«в простоте
есть великая
красота»
Жизнь и творчество румынского
скульптора Константина Бранкузи
скульптора Константина Бранкузи
Константин Бранкузи
в парижской мастерской, фото, XX в
в парижской мастерской, фото, XX в
Константин Бранкузи изменил представление о скульптуре, выходя
за рамки привычного, чтобы найти собственный визуальный язык. Его искусство стало символом новой эпохи,
в которой важнее не внешнее сходство,
а внутренняя суть.
за рамки привычного, чтобы найти собственный визуальный язык. Его искусство стало символом новой эпохи,
в которой важнее не внешнее сходство,
а внутренняя суть.
Бранкузи
Ранние годы жизни будущего скульптора прошли в деревне Хобица (регион Олтения, Румыния)
Юность
в Румынии
Глава 1
Детство
Константин Бранкузи родился 19 февраля
1876 года в деревне Хобица (регион Олтения, Румыния) в крестьянской семье. Его отец, Николае Бранкузи, и мать, Мария, занимались сельским хозяйством. С ранних лет Константин пас овец и осваивал резьбу по дереву, создавая предметы быта и декоративные элементы, что позже значительно повлияло
на его интерес к народному искусству.
1876 года в деревне Хобица (регион Олтения, Румыния) в крестьянской семье. Его отец, Николае Бранкузи, и мать, Мария, занимались сельским хозяйством. С ранних лет Константин пас овец и осваивал резьбу по дереву, создавая предметы быта и декоративные элементы, что позже значительно повлияло
на его интерес к народному искусству.
Константин Бранкузи, ок. 1904 г
Дом Бранкузи
в Хобице, Румыния
в Хобице, Румыния
В 11 лет Бранкузи уехал в город Крайова,
где работал подсобным рабочим, параллельно посещая вечернюю школу. В 1894 году Бранкузи поступил в Школу искусств и ремёсел, в которой изучал скульптуру и столярное дело. Его талант заметили, и в 1898 году он получил стипендию для обучения в Бухарестской школе изящных искусств. Там он освоил академические техники, но уже тогда стремился к экспериментам с формой, что позже стало его визитной карточкой.
где работал подсобным рабочим, параллельно посещая вечернюю школу. В 1894 году Бранкузи поступил в Школу искусств и ремёсел, в которой изучал скульптуру и столярное дело. Его талант заметили, и в 1898 году он получил стипендию для обучения в Бухарестской школе изящных искусств. Там он освоил академические техники, но уже тогда стремился к экспериментам с формой, что позже стало его визитной карточкой.
Крайова, конец XIX века
Дом Бранкузи
в Хобице, Румыния
в Хобице, Румыния
Дом Бранкузи
в Хобице, Румыния
в Хобице, Румыния
сбежать из дома от жестокого
отца и в 11 лет окончательно
Бранкузи часто пытался
сбежать из дома от жестокого
Бранкузи часто пытался
сбежать из дома от жестокого
сбежать из дома от жестокого
Бранкузи часто пытался
сбежать из дома от жестокого
Бранкузи часто пытался
покинул родную деревню
Константин Бранкузи, 1905 г
Талант молодого скульптора заметили, и в 1898 году он получил стипендию для обучения в Бухарестской школе изящных искусств. Бранкузи осваивал академические техники, но уже тогда стремился к экспериментам с формой, что позже
стало его визитной карточкой. В 1904 году
он решил продолжить свой творческий путь
в столице искусства и отправился в Париж.
стало его визитной карточкой. В 1904 году
он решил продолжить свой творческий путь
в столице искусства и отправился в Париж.
К 18 годам Бранкузи оказался в городе Крайова, где поступил в Школу ремесел. Там он систематически изучал столярное дело, резьбу по дереву и основы работы с материалами. В этот же период он стал проявлять интерес к более оригинальным художественным формам, стремясь превратить ремесло в искусство.
Образование
г. Крайова, Румыния
конец XIX века
конец XIX века
Франция
Румыния
Париж начала XX века был центром искусства Европы, где проходили крупнейшие выставки
жизнь
новая
в париже
скульптора
Глава 2
Здание Школы изящных искусств в Париже
Дорога до Парижа заняла несколько месяцев, потому что большую часть пути Бранкузи преодолел пешком. Он останавливался
в монастырях, работал в обмен на еду и жил среди цыган. Во Франции молодой скульптор поступил в Школу изящных искусств, которая стала для него пропуском в круги самых известных художников того времени.
в монастырях, работал в обмен на еду и жил среди цыган. Во Франции молодой скульптор поступил в Школу изящных искусств, которая стала для него пропуском в круги самых известных художников того времени.
Учеба во Франции
Здание Школы изящных искусств в Париже
Важным этапом становления Бранкузи как скульптора было его знакомство с Огюстом Роденом
этапом
стало его знакомство
с Огюстом Роденом
как скульптора
Бранкузи
Работая ассистентом в мастерской Родена, Бранкузи перенял многие технические приёмы, однако вскоре он понял, что академическая школа и натурализм
не соответствуют его внутреннему видению искусства. В отличие от Родена, который стремился к реалистичности и эмоциональной насыщенности своих произведений, Бранкузи искал способы передать внутреннюю сущность объектов через их геометрические
и абстрактные формы.
не соответствуют его внутреннему видению искусства. В отличие от Родена, который стремился к реалистичности и эмоциональной насыщенности своих произведений, Бранкузи искал способы передать внутреннюю сущность объектов через их геометрические
и абстрактные формы.
становления
важным
Учеба во Франции
Константин Бранкузи
Скульптура «Мальчик», 1908 г
Скульптура «Мальчик», 1908 г
Огюст Роден
в своей мастерской
Фото, конец XIX века
в своей мастерской
Фото, конец XIX века
Этот период ознаменовался первыми значительными успехами. В 1908 году Бранкузи создал скульптуру «Мальчик»,
а позже одну из самых известных своих
работ — «Поцелуй» — которая стала символом нового подхода к изображению человеческой фигуры: вместо привычного натурализма Бранкузи предложил упрощённую, почти символичную интерпретацию любви и близости. Эта работа вызвала широкий резонанс и привлекла внимание критиков
и коллекционеров.
а позже одну из самых известных своих
работ — «Поцелуй» — которая стала символом нового подхода к изображению человеческой фигуры: вместо привычного натурализма Бранкузи предложил упрощённую, почти символичную интерпретацию любви и близости. Эта работа вызвала широкий резонанс и привлекла внимание критиков
и коллекционеров.
В отличие от роденовского «Поцелуя», где камень обретает телесность, Бранкузи сохраняет простоту и лаконичность формы
Огюст Роден
Скульптура «Поцелуй», 1882 г
Скульптура «Поцелуй», 1882 г
Константин Бранкузи
Скульптура «Поцелуй», 1908 г
Скульптура «Поцелуй», 1908 г
В отличие от роденовского «Поцелуя», где камень обретает телесность,
Бранкузи сохраняет простоту
и лаконичность формы
Бранкузи сохраняет простоту
и лаконичность формы
Искусство упрощения
Как и многие другие произведения,
«Поцелуй» Бранкузи прошел через череду трансформаций — скульптор создал несколько версий этой работы, посвятив годы поиску идеального баланса между формой
и содержанием. Оттачивая линии, сглаживая поверхности и отсекая всё второстепенное, мастер постепенно делал работу более абстрактной. Этот процесс не был просто эстетическим экспериментом, через упрощение Бранкузи стремился обнажить саму суть человеческого соединения.
«Поцелуй» Бранкузи прошел через череду трансформаций — скульптор создал несколько версий этой работы, посвятив годы поиску идеального баланса между формой
и содержанием. Оттачивая линии, сглаживая поверхности и отсекая всё второстепенное, мастер постепенно делал работу более абстрактной. Этот процесс не был просто эстетическим экспериментом, через упрощение Бранкузи стремился обнажить саму суть человеческого соединения.
и чистота
формы
эссенциализм
Визуальный язык скульптуры Бранкузи был обусловлен его философией поиска сути вещей
Глава 3
Константин Бранкузи за работй
Фото, начало XX века
Фото, начало XX века
Революционный подход
Бранкузи считается отцом абстрактной скульптуры, так как он одним из первых
начал создавать работы, которые отличались от общепринятых академических норм
своей простотой и примитивизмом форм. Он не относил себя к какому-либо направлению,
а творил, опираясь на собственное видение, поэтому работы скульптора стали революционными для своего времени.
начал создавать работы, которые отличались от общепринятых академических норм
своей простотой и примитивизмом форм. Он не относил себя к какому-либо направлению,
а творил, опираясь на собственное видение, поэтому работы скульптора стали революционными для своего времени.
Философия Бранкузи
Творчество Бранкузи основывалось на идее очищения формы от излишних деталей, чтобы выявить истинную природу вещей. Он считал, что красота заключается в простоте
и гармонии, а задача художника — найти эту гармонию и воплотить её в материале. Своими произведениями он стремился показать, что искусство должно быть не копией реальности, а её метафорическим переосмыслением.
и гармонии, а задача художника — найти эту гармонию и воплотить её в материале. Своими произведениями он стремился показать, что искусство должно быть не копией реальности, а её метафорическим переосмыслением.
Константин Бранкузи
Скульптура «Адам и Ева», 1919 г
Скульптура «Адам и Ева», 1919 г
Мастерская Константина Бранкузи
Фото, начало XX в
Фото, начало XX в
Константин Бранкузи
Скульптура «Мадемуазель Погани II», 1925 г
Скульптура «Мадемуазель Погани II», 1925 г
Константин Бранкузи
Скульптура «Новорожденный I», 1920 г
Скульптура «Новорожденный I», 1920 г
Константин Бранкузи
Скульптура «Утонченная леди», 1925 г
Скульптура «Утонченная леди», 1925 г
Константин Бранкузи
Скульптура «Робость», 1921 г
Скульптура «Робость», 1921 г
абстрактным, — это то, что наиболее
реально. Не внешний вид, но идея,
суть вещей» — К. Бранкузи
«...то, что они называют
покинул родную деревню
отца и в 11 лет окончательно
сбежать из дома от жестокого
Бранкузи часто пытался
Работа с поверхностью
Константин Бранкузи
«Скульптура для слепых», 1920 г
«Скульптура для слепых», 1920 г
Константин Бранкузи
«Скульптура для слепых», 1920 г
«Скульптура для слепых», 1920 г
Константин Бранкузи
«Скульптура для слепых», 1920 г
«Скульптура для слепых», 1920 г
Константин Бранкузи
Скульптура «Молодая женщина», 1932 г
Скульптура «Молодая женщина», 1932 г
Константин Бранкузи
«Скульптура для слепых», 1920 г
«Скульптура для слепых», 1920 г
Начиная с 1911 года в творчестве Бранкузи появляется важная особенность — идеальная шлифовка поверхности. Данный процесс сам по себе являлся крайне трудоёмким, но именно в нём заключалась связь скульптора со своим творением через тактильный контакт. В разработке этой идеи тактильного, а не созерцательного восприятия работ Бранкузи создал «Скульптуру для слепых». Она экспонировалась в мешке, зритель
её не видел, но мог, запустив руки в мешок, ощутить её форму, фактуру, холод.
её не видел, но мог, запустив руки в мешок, ощутить её форму, фактуру, холод.
Константин Бранкузи
Скульптура «Спящая муза», 1913 г
Скульптура «Спящая муза», 1913 г
Константин Бранкузи
Скульптура «Спящая Муза», 1913 г
Скульптура «Спящая Муза», 1913 г
Константин Бранкузи
Скульптура «Мадемуазель Погани II», 1925 г
Скульптура «Мадемуазель Погани II», 1925 г
Константин Бранкузи
Скульптура «Рыба», 1924-1926 гг
Скульптура «Рыба», 1924-1926 гг
Константин Бранкузи
Скульптура «Негритянка», 1926 г
Скульптура «Негритянка», 1926 г
Константин Бранкузи
Скульптура «Торс молодого человека», 1924 г
Скульптура «Торс молодого человека», 1924 г
Глава 4
Творчество Бранкузи сыграло значительную роль в развитии
абстрактной скульптуры Европы
абстрактной скульптуры Европы
Визуальный язык скульптуры Бранкузи был обусловлен его философией поиска сути вещей
в мировой
след
формы
скульптуре
Константин Бранкузи
Скульптура «Голова», 1920 г
Скульптура «Голова», 1920 г
Лаконизм в искусстве
Творчество Константина Бранкузи оказало значительное влияние на развитие скульптуры. Его эксперименты с формой, материалом, а также стремление к лаконизму и ясности стали отправной точкой для многих художников последующих поколений. Бранкузи сыграл важную роль в становлении скульптора Исаму Ногучи, который был его учеником. Отражение идей румынского мастера можно заметить в творчестве Барбары Хепворт, Джеффа Кунса и Генри Мура, чьи работы тоже включают элементы минимализма и абстракции.
Исаму Ногучи
Скульптура «Леда», 1985 г
Скульптура «Леда», 1985 г
Джефф Кунс
Скульптура «Кролик», 1986 г
Скульптура «Кролик», 1986 г
Генри Мур
Скульптура «Деталь», 1968-69 гг
Скульптура «Деталь», 1968-69 гг
Генри Мур
Скульптура «Полулежащая фигура», 1951 г
Скульптура «Полулежащая фигура», 1951 г
Генри Мур
«Овальная скульптура», 1986 г
«Овальная скульптура», 1986 г
Визуальный язык, созданный Константином Бранкузи стал опорой для развития новых идей другими скульпторами
Константин Бранкузи
«Ворота поцелуя», 1938 г
«Ворота поцелуя», 1938 г
Культура Румынии
Вклад Бранкузи в румынскую культуру не менее значим. В городе Тыргу-Жиу находится знаменитая «Бесконечная колонна», которая является частью триптиха, посвященного памяти павших солдат в Первой мировой войне. Этот монументальный комплекс, включающий также «Стол молчания»
и «Ворота поцелуя», отражает глубокую
связь Бранкузи с румынской культурой.
и «Ворота поцелуя», отражает глубокую
связь Бранкузи с румынской культурой.
Константин Бранкузи
в своей мастерской, XX в
в своей мастерской, XX в
Константин Бранкузи
Скульптура «Рыба», 1930 г
Скульптура «Рыба», 1930 г
Константин Бранкузи
в своей мастерской, XX в
в своей мастерской, XX в
Константин Бранкузи
Установка «Бесконечной колонны», 1938 г
Установка «Бесконечной колонны», 1938 г
Константин Бранкузи
«Бесконечная колонна», 1938 г
«Бесконечная колонна», 1938 г
Константин Бранкузи
«Стол молчания», 1937-38 гг
«Стол молчания», 1937-38 гг
В 1956 году, за год до смерти, Бранкузи завещал свою мастерскую Франции
с условием, что этот ансамбль сохранят
точно в том виде, в каком он его оставил. Композиция из 137 скульптур и 87 сделанных специально под них пьедесталов хранилась
в Центре Помпиду почти полвека, а в 1997 году по проекту Ренцо Пьяно было построено отдельное здание, где работы скульптора хранятся по сей день. Поэт-модернист, посещавший мастерскую еще при жизни Бранкузи, назвал ее «целой вселенной формы», потому что вклад мастера в мировое искусство был действительно велик.
с условием, что этот ансамбль сохранят
точно в том виде, в каком он его оставил. Композиция из 137 скульптур и 87 сделанных специально под них пьедесталов хранилась
в Центре Помпиду почти полвека, а в 1997 году по проекту Ренцо Пьяно было построено отдельное здание, где работы скульптора хранятся по сей день. Поэт-модернист, посещавший мастерскую еще при жизни Бранкузи, назвал ее «целой вселенной формы», потому что вклад мастера в мировое искусство был действительно велик.
Мастерская
«Я не гонюсь за модой, ибо всё,
«Я не гонюсь за модой, ибо всё,
что в моде, рано или поздно выходит
из неё. Если же, напротив, вашу работу сегодня не принимают, это неважно, потому что, когда ее наконец оценят, она станет вечной» — К. Бранкузи
что в моде, рано или поздно выходит
из неё. Если же, напротив, вашу работу сегодня не принимают, это неважно, потому что, когда ее наконец оценят, она станет вечной» — К. Бранкузи
потому что, когда ее наконец оценят, она
что в моде, рано или поздно выходит
из неё. Если же, напротив, вашу работу
станет вечной» — К. Бранкузи
сегодня не принимают, это неважно,
Куратор:
Артем Латышев
Артем Латышев
Автор:
Мария Корнева
Мария Корнева
Куратор:
Артем Латышев
Артем Латышев
Автор:
Мария Корнева
Мария Корнева
